?

Log in

No account? Create an account
Оригинал взят у la_gatta_ciara в Выставка «Тайны красной обуви» в Москве!

Хочу, чтобы про открытие этой выставки узнали не только читатели фейсбука, но и моего ЖЖ)

Я не раз уже писала об изумительной коллекции старинной обуви (и не только обуви) Н. С. Мустафаева.
И вот подарок москвичам и гостям столицы:

11 апреля в 16.30 откроется выставка «Тайны красной обуви». Откроет ее сам Назим Султанович, а также известный специалист по костюму, профессор, доктор искусствоведения Р. М. Кирсанова. Кстати, когда-то именно книга Раисы Мардуховны "Розовая ксандрейка и драдедамовый платок...", купленная на книжном развале у здания ТАСС, разбудила во мне интерес к истории костюма)

Вход на открытие свободный, без приглашений!




Один из экспонатов выставки - старинные детские туфельки

Read more...Collapse )

Мистическое Царицыно

Как-то недавно на выходных довелось заглянуть в Царицынский парк. Уже под вечер.
Дул пронизывающий ветер. Солнце еле-еле пробивалось из-за набухающих туч. Реализм редких гуляющих боролся с мистичностью этого места.
Побеждала мистика.



Read more...Collapse )
Благодаря наводке zina_korzina (многократное спасибо!!) сходила на выставку рисунков Нади Рушевой в Государственный музей А.С. Пушкина, что на Пречистенке.
И... несколько разочаровалась, увы...
Read more...Collapse )

Феномен Нади Рушевой.

Оригинал взят у zina_korzina в Феномен Нади Рушевой.

  • В Государственном музее А.С. Пушкина (ул. Пречистенка, 12/2) сейчас проходит выставка рисунков Нади Рушевой. Я там побывала. Первая мысль - этот феномен мог появиться только в СССР и только в 1960-х.

    ...Принято считать, что гений — это 5 процентов таланта и 95 — напряжённого труда. Однако есть нюанс — время и место. Попасть в нужную эпоху, в конкретный социум, откликнуться на ожидания - лишь тогда все эти 5 и 95 процентов имеют резон. Какая разница, есть ли у тебя способность к поэзии, если твои современники не настроены слушать рифмы? Кто распознает великого танцора в обществе, где никому не нужен балет и вообще — классические па? Таланты и гении остро востребованы, когда моден — именно моден - интеллектуализм. Поколению Нади Рушевой не довелось полноценно «вписаться» в мир шестидесятников — точнее дети, рождённые в начале 1950-х, увидели небо в алмазах (в спутниках и ракетах!), но сами ничего не придумали. Их понедельник не успел начаться в субботу. Это касается всех, но не самой Рушевой. Она рано повзрослела — как нравственно, так и эмоционально. Поэтому все её работы выполнены в духе и стиле 1960-х — линии и ритмы журнала «Юность», молодёжной литературы, актуального дизайна. Скорость, порыв, ощущение воздуха, росчерки. Немного наспех. В этом торопливом беге нет ощущения «тяп-ляп», но присутствует желание поймать ускользающий миг. Вместе с тем, её рисунки — это предощущение 1970-х — интеллигентской грусти, осени, замыкания в себе. Она оказалась на стыке времён.



  • Моя статья.

    Под cut-ом - рисунок, которого нет на выставке - Надя иногда рисовала своих современников. Прекрасно схвачена мода 1960-х.

    Ещё один рисунок...Collapse )

Оригинал взят у zina_korzina в Выставка «Мир – театр. Архитектура и сценография в России».

  • В Музее архитектуры имени А.В. Щусева сейчас проходит выставка «Мир – театр. Архитектура и сценография в России». Устроители сообщают: «Выставочный проект продемонстрирует макеты, декорации, архитектурную графику, архивные фотографии, костюмы, планы, зарисовки фасадов, что позволит воссоздать в выставочном пространстве особенности театральной архитектуры и сценографии. Театр как целостный мир – таким представит его экспозиция».Кроме того, зрителям предоставляется возможность отследить эволюцию художественных стилей — от барокко до постмодернизма.

    Вот эскиз с выставки и фрагмент статьи.


  • Алексей Щуко, Владимир Гельфрейх, Юрий Щуко.
    Проект Государственного театра Туркменской ССР в Ашхабаде. 1934 год.


    ...Человек сталинской эры воспринимал себя в качестве наследника всех предыдущих культур. Он – некий венец эволюции, а его жизнь – сопричастность вселенской сущности. Во всём – дух имперства и восприятие исторических форм как родных, своих, исконных. Рождается энергичное советское палладианство. В каждом жесте – свободное распоряжение эллинскими, ренессансными, барочными линиями. Проект Государственного театра Туркменской ССР в Ашхабаде, (1934, Алексей Щуко, Владимир Гельфрейх, Юрий Щуко) почти лишён местного колорита — здесь исключительно дух палаццо. В зрительном зале Театра имени Алишера Навои в Ташкенте (1944, Алексей Щусев) мы также видим следование имперской традиции, правда, здесь куда больше восточного звучания. Проект Летнего театра им. П.И. Чайковского на Елагином острове в Ленинграде (1941, Александр Гегелло) напоминает о старинных чертогах — нам кажется, что здесь были бы уместны не работяги с Кировского завода, но господа в пышных париках и атласных камзолах... Тем не менее, всё это принадлежало теперь народу...

  • Остальное - тут.

Ретипитиция НГ )

Я  тут в католический сочельник погуляла немного )

Поехала на Театральную площадь. Там побродила немгого.



Read more...Collapse )